在台北生存的一百個理由（大塊文化25週年增修紀念版）（五版）

　　◎ 「台北學」的濫觴，二十五年來無同類書能出其右。 　　◎ 馬世芳、許允斌、姚瑞中、陳光達、黃威融二十郎噹歲時的劃時代集體創作。 　　◎ 堂堂邁入第五版！2022新版收錄16P全新圖文內容。 　　◎ 加贈姚瑞中長卷畫作《週休八日圖》（本書五位作者亦入畫）。 　　◎ 2000年金鼎獎「推薦優良圖書」、2011年獲選北市圖「台北之書」（非文學類）。 　　台北不是東京，台北不是紐約，台北不是巴黎，台北不是倫敦——台北就是台北！ 　　「閱讀城市、書寫台北」的里程碑之作。 　　五個創意與才華無限的年輕人，令整個華文世界為之注目！ 　　昔日廢青今日大叔之不朽「致青春」： 　　◎馬世芳——「這本亂七八糟、五顏六色、滿是失效聯結的書，記錄了九十年代末期五個小青年的世界觀。我們試圖用一種突梯的方式，表述自己（其實也沒什麼大不了）的生活。對，沒什麼大不了。但若要我和別人交換人生，或者讓我從頭再活一次，我也是不願意的。」 　　◎許允斌——「哥們買的不是音樂，是求同道中人。我說的是類比與數位的溫度差異，大數據與私密經驗的遙遠距離。」 　　◎黃威融——「這是五個人青春時期亂七八糟吸收的各種養分的總和：各自偏愛的搖滾樂，當時風行的廣告創意，雜食巧遇的藝術啟發，荷爾蒙失調和青春期暴衝。」 　　◎陳光達——「知影 lán 本底 tiō 有 lán 家己的名，著愛用 lán 家己的話講出來。」 　　◎姚瑞中——「大叔年過已半百，眼前滿是春色嬌；回首來時蓽縷路，只見廢墟無大佛。」 　　「這是一本極難定位的書，不實用，卻極具可讀性。它是五個不到三十歲的青年花了一年的青春和大量的金錢，用掉上千張紙、燒掉上千根菸所累積的作品。儘管這本書可能填塞了許多偏見或者自以為是的趣味，但是不可否認的它開創了一個新的創作方向，起碼表現了我們這群人是如何誠實地觀看和存在於這個城市。」 　　1996年，馬世芳、許允斌、姚瑞中、陳光達、黃威融都還是二十幾歲的年輕人，和當時甫創立的大塊出版社合作，開始了這本耗時兩年的怪書製作。當時鮮少大開本全彩圖文書，也少見多角度的城市書寫；台北的咖啡館尚未氾濫，也還不是文青和創意市集的聚集地。在台北出生長大的五人，用「『出清存貨才能告別青春期』的瘋狂態度，挑戰當時出版環境習以為常的工作模式，採用幾近毀滅友誼的吐槽批鬥」（黃威融語），花費一年多完成了這本以現在眼光來看、實為雜誌主題特刊的奇書。書出版後叫好叫座，創新與創意在整個華文閱讀圈都引起注目和討論，甚至出現其他城市的仿效致敬之作。 　　此書出版後，若要論「台北學」或研究「台北文化地理」，本書依舊是數一數二的必讀首選。即使放在二十五年後的現在，也少有如此野心勃勃且紮實龐雜的書籍可勘比擬。全書介紹的一百個生存理由畫分為九個面向：怪店、戀物、經典、偏方、土味、嬉味、逃逸、夢想、個人。許多因歲月而生的變化：如「中正廟」已換了匾額、行天宮再不准燒香、Tower Records結束多年、敦南誠品已然熄燈⋯⋯書中的描寫如今成了對昔時台北的鄉愁，也記錄下台北城市史的變遷。至於雞蛋糕和車輪餅在台北街頭依然隨處可見，鴨肉扁和公園號都還在營業，算命仙仍是市民的心理醫師，公園甩手老人也從來不減，你也還是可以去行天宮收驚⋯⋯許多在台北生存的理由數十年來未曾稍變。 　　「真正的生活從來不在他方，台北就是台北。」 　　「《在台北生存的一百理由》寫的雖然是二〇〇〇年之前的台北，但事實上它一直有一種未來的感覺。即使過了二十多年，今天來看這本書，仍然不覺得過時，也仍然有一種超前的感覺，真的是有一種非常獨特的魅力在裡面。」——郝明義（大塊文化董事長） 　　【2022年新版】特別收錄16P全新內容： 　　1. 作者群＋編輯群七千多字精彩對談，爆料許多祕辛。 　　2. 五位作者執筆全新圖文： 　　◎姚瑞中〈當藝術家的一百個悲壯理由〉 　　◎陳光達〈我是按怎治好我的「台北不適應症」〉 　　◎黃威融〈二十幾年前買的那堆雜誌，現在還在老黃的新家〉 　　◎許允斌〈哥們終究是個老性人〉 　　◎馬世芳〈一切都從那個充滿陽光和廢棄的十字路口開始〉

四版作者言 特典：電郵靴腿email bootleg 三版作者言 序：台北不適應症 前言：在台北生存需要一百個理由 怪店14 奇怪的首都，奇怪的廟 在野美術館 行天宮完全拜廟手冊 有辦法讀美國學校的台灣人 萬華地帶的主婦天堂 大使館？請上九樓C室！ 把TOWER當書店逛！ 蒐購絕版模型 「新．誠品」之生與「舊．誠品」之死 生存是一種遊戲 號稱全國最便宜的書店——水準 金螞蟻——搞團青年的軍火庫 既「故」又「宮」的故宮 知識絕對是一種奢華 戀物12 廉價的平民藝術品收藏——SWATCH 相機大街 《長物志》，書桌上的「雞肋配備」 音響街踏勘記 讓人不得不上癮的進口雜誌——台灣還需要多久才能編出這樣的雜誌？五年？十年？三十年？ 人要衣裝，畫要裱框 二十世紀末的Michael信徒 一件T恤，一種姿態 SHOPPING在我城 吸菸過量統一中國，三民主義有礙健康 百萬喜美 台北唱片物語 經典15 拜託不要點鴨肉 行道樹——通往記憶深處的綠色閘門 清粥不只是搭配小菜 燒餅油條反攻大陸，牛肉麵是台灣土產 老外都服氣的台灣雜誌——《攝影家》與《漢聲》 歷久彌新的波麗路 始終不變的美觀園 搖滾傳奇，頹廢ROXY 洪範——文學書籍的「工業標準」 誰發明的「西」點？——總之不是西方人 雞蛋糕與車輪餅——牛皮紙袋暖洋洋 公園號酸梅湯——老台北的味覺殘片 台灣人下午茶——臭豆腐和大腸麵線 真正的「地下書店」——唐山 首都市長選舉——空前且不會絕後的政治嘉年華會 偏方16 如何逃漏城市愛情稅——用批發價買九十九朵玫瑰 台北，有夠機車 到天母成衣店尋找名牌「瑕疵貨」 從桂林到亞馬遜——專業書店的專業 室內風情自己來 運動頻道的救贖——走火入魔的專業運動迷 手腳並用的歐洲車情結 最有特色的土產禮品——大補帖 拯救電腦白癡的大型賣場 充滿發現樂趣的西洋雜貨店 BACK TO西門町 尋找五十歲以上的老書 關於處女座的星期三早場電影 簡直像開水龍頭一樣方便的第四台電影 Taipei Hot / Cool Pub Stories 你所不知道的台北 土味11 甩手N號公園 量產婚紗的新娘工廠 作陣來去KTV 正港台灣製PUB 算命是我們的心理治療 經典路邊攤 土產食物，土產吃法 建築是石頭的文件 舒馬克無法征服的台北跑道 尋找草山溫泉的滋味 用和母語相同的頻率說話 嬉味14 藝文獵人——文藝青年生財有道 附庸風雅的最前線 陳文茜的一天 在地城市的異國美食索引 九〇年代台北洋租界 中產階級過剩，布爾喬亞發聲——「台北愛樂」與「台北之音」的城市性格 不只買傢俱，更要買氣氛 漫畫是一門深奧的學問 「電影院電影」不可抗拒的魅力 金馬電影祭——文藝青年大拜拜 經典名片DIY 尋找一杯讓你落淚的ESPRESSO 台北也有BLUE NOTE 十年後，你要坐哪一桌？ 逃逸6 新店溪的堤防 讓你放鬆呼吸的藏身所在——北美館 植物園，真正的「森林公園」 電影造鎮，重建九份 台北所在，外國氣氛 世紀末，反叛者遁走大街 夢想6 沒有地鐵的第三世界首都 構成一條跑道 你有機會成為伍迪艾倫 自閉者的便利商店奇想 李居明永遠的遺憾——台北何時有巨蛋？ 活著樂隊 個人5 聲音與憤怒 時間是沒有堤岸的河流 人因有夢想而偉大，因不自量力而愚蠢 藝術家這行飯 不做革命先烈，寧做開國元勳 《在台北生存的一百個理由》——關於這本書的誕生 反目錄 致謝 二〇二二版特別收錄 《週休八日》拉頁

【2022年新版特別收錄】 二十四年後  成大叔的五人組 再 《在台北生存的一百個理由》 二○二一年十月，大塊文化成立二十五週年。大塊董事長郝明義和同仁在十月三十日這天策劃了一個「2525Plus」的線上直播活動。其中第一檔節目便是邀請本書五位作者和大塊當年參與的同仁一起談談本書的誕生過程，提及不少精彩祕辛和時代意義，整理成下文，加上五位作者於二○二二年初新寫的文章（排序依舊按來稿順序），作為本次新版的珍貴收錄，也是有趣的對照。 與談人有—— 本書作者：姚瑞中、許允斌、黃威融、馬世芳、陳光達 大塊文化：郝明義（董事長）、韓秀玫（編輯）、何萍萍（設計） 搭配圖片攝影：洪愛珠 【前言】 郝明義：一九九八年，大塊文化剛創立，公司位在羅斯福路六段附近一個非常安靜的小社區裡， _當時公司在一樓，還有個地下室。也就在那個時期，有一陣子有五個年輕人每星期一晚上都會來公司，在地下室裡開會、抽菸、爭論。後來的成果……就是這本《在台北生存的一百個理由》。時至今日，它已是一本經典之作。 科幻小說作家Arthur Clark講過一段話，大意是：創造一個未來的故事，很重要的是一方面要站上一個超前的位置，另一方面也不能超前得太遠，和觀眾脫了節。我覺得《在台北生存的一百理由》就有這種味道。書中寫的雖然是當時的台北、二〇〇〇年之前的台北，但事實上它一直有一種未來的感覺。即使過了二十多年，今天重新翻看這本書，仍然不覺得過時，也仍然有一種超前的感覺。這本書真的是有一種非常獨特的魅力在裡面。 【催生一本酷書的時代氛圍】 姚瑞中：因為那時候已經解嚴差不多十年了，我們也從國外繞了一圈回來，然後看到台灣還有很多可以做的事情。而且那時候剛好是數位化、當代藝術、地下樂團……開始迸發出來的時候，所以我們有滿多想法要做的。但是那時我們沒有什麼資源、也沒有空間，所以大塊文化就是一個很重要的發表平台。 許允斌：那時已經解嚴，陳水扁擔任台北市長， _整個台灣的力量爆發出來，大家都有想法，想嘗試一些新的東西。我記得當時書店裡出現各式各樣奇奇怪怪的刊物，像是《島嶼邊緣》、《女朋友》……等，以前無法想像的、很邊緣、次文化的刊物。還有一個台灣歌手叫趙一豪，出了張專輯叫《把我自己掏出來》，聽起來就很有想像空間，新聞局還針對這件事情，說專輯名稱不好，要改，於是他就改成《把我自己收回來》。那就是一個多元文化迸發的年代。 黃威融：我常常講，《在台北生存的一百個理由》真的不是講台北，台北只是個隱喻，它其實是講整個台灣。那個時代，資訊跟交通還不方便，還沒有高鐵，不像現在，很多人去台南吃小吃、去宜蘭泡溫泉可以當天來回；或是在網路上訂東西，隔天就到了。當時你想知道厲害的新東西，需要花很多時間去study。那時候光要知道一個樂團、一個導演或一個小說家有哪些厲害的作品，不是隨便google就找得到，也沒辦法像現在隨時買個廉航機票就能出國。每次出國都要非常有計畫、有主題性，所以我們都會非常、非常珍惜。因為平常被困在台灣這座島，難得有機會出去，就會想看一些啟發我們、讓我們長見識的東西。所以我特別感謝在九〇年代我的成長過程裡面，在台灣遇到的書店、出版社的老闆，以及各式各樣帶給我們啟蒙、讓我們看到有趣東西的那個眼光跟選擇，我覺得那是很棒的事情。 馬世芳：總歸來講，我覺得現在的台北比那個時候要舒服。就是因為當時的我們感覺到各種不舒服，才會想要弄這麼一本書出來。二十多歲的時候退伍，終於有辦法出國遊歷觀光，看到了帝國的強盛、第一世界的風光，回來之後都會不適應，覺得我們故鄉的這座城怎麼會如此醜陋、如此骯髒、如此讓人難以忍受，但是又不得不在這邊住下去，所以才會有「在台北生存的理由」這個概念浮現出來。要是那個時候台北就挺舒服的，可能也就不會有這樣的想法了。